道精技进  师古开今 记著名画家陈永利先生

陈永利，（三师堂画人）。毕业于山东轻工业学院，研修于中国艺术研究院中国画院。 中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，北京丹青当代书画院特聘副院长，中外名人艺术委员会副主席，首博画院香河分院名誉院长，中国当代美术院山水画院副院长，中国徐悲鸿画院山水画院院委，中国国画家协会理事，水墨丹青书画院画家，《今日鉴藏》艺术顾问，山东美术家协会会员，山东省书画学会四届理事。

翻开中华的绘画史，博大精深。
古往今来，凡是成为大家者，无一不是学养深厚的大学者，大学问家。从苏东坡、董其昌到近代的张大千、齐白石、黄宾虹，他们里程碑式的建树成就来讲，给后人树立了典范。

学养得道，修养广泛，继往开来，正本清源，才是学真正途所在。当今画坛，从艺者众，艺教从学院到院外，各种类型如雨后春笋般的便及京城内外，大江南北。普及到了各个年龄层次，整体群艺水平已今非昔比，阳春白雪已走出象牙塔，各种各样的群体也应时而生。

但是，真正能做到得道得法者，凭借悟道勤奋，功底扎实，走在了艺途正列，进步明显，作品不断呈现自己面貌，日臻成熟者则在少数。山水画家陈永利是颇受关注的一位，近十年来在北京不断参加全国性展览，其作品和艺术足迹受到业界内和媒体及藏界的注意，从写生南国雨林，到遊西域边疆，他拜访华东山岳，寻记高坡草原，都有采风遊记，其作品即有南国植被和民族建筑人文的风貌，又有北国山水巍峨的气象，用清风悦目，静雅峥嵘来形容陈永利的作品，是比较适合的。

　　以坚实的书法笔法为切入点入画，意笔为上构筑画面，以形式美和意境美为核心追求，无论是工笔山水还是意笔山水，都有一种让人感到清爽利索，朴貌无华，雅俗共赏的感受。

笔单意不简构成式经营画面，传统中的笔法寻求时代的艺趣，即师古开今，小见巍峨大见整体，干湿浓淡寓柔寓刚，曲直韵节开和有度，处处可见形式美贯穿画面，云水气象始终。这也是陈永利的作品给人带来的感觉。
《林泉高致集》中的平远、高远、深远三远法则，这些在传统山水绘画中的共同形态，在运用到实际写生作品展中，恰用形式美和构成美的穿插，也随意境赋予新意，即实现作品的风格表现不同地域的多样性，又要用自己的艺术语言表达出来，从而达到统一的个性风格之中。这又是陈永利的作品给人的第二印象。
早在八十年代中期，吴冠中先生发表《风筝不断线》的文章之后来山东，陈永利亲聆吴先生的指教，并辅作画示范，对于师古开今，继承传统和形式美的提炼言之确确，对于艺术理论的提升和意识水平的提高受益匪浅，逐步形成了以南国梦境为主线，其作品的意识追求确立了风格方向。

意象开局，取势确位，点、线、面、黑、白、灰，韵律美、节奏美，形式美、理论开悟，格局大开，陈永利转益多师又承中国美协，中国艺术研究院，国家画院、中国工笔画学会等深造研学。

理念不浑，下笔有神，古人云：意贵乎远，不静不远也，境贵乎深，不曲不深也。这在陈永利的作品和创作背景中，有条《风筝不断线》的魂，始终在内在美和外向形式中和谐统一。
　　在近期陈永利的作品展示中，可见淡彩浅洚和彩墨青绿、工笔和小写意大致两部分，清雅与厚重同样面貌不凡，这些具有东方心象审美观的作品之中，凝聚了作者不断进取的探索精神。

道精技进，技近乎道，陈永利作品是值得向大家推介的原因之一。（东方琪）